Interviewé ce 12 mai 2026, par la rédaction de Laura Dave media l’artiste peintre camerounais Samuel Dallé, connu sous la signature artistique S. Dallé, s’est confié sur son parcours, sa vision de l’art et les défis structurels qui freinent encore le développement culturel au Cameroun. Entre inspiration ancestrale, engagement artistique et réflexion sur la transmission culturelle, le peintre revient sur plus de vingt années de création où il tente, à travers ses tableaux, de réinventer une esthétique profondément africaine. Nourri par les masques rituels, les traditions locales et les réalités contemporaines, Samuel Dallé développe une œuvre singulière qu’il présente comme une manière de raconter les histoires africaines avec “notre propre écriture”.
Un artiste “dans l’âme” depuis l’enfance
Samuel Dallé affirme avoir toujours vécu avec le dessin comme une évidence.
« Aussi longtemps que je me souviens, j’ai toujours été un artiste dans l’âme. »
Grandir dans l’Ouest du Cameroun auprès d’une mère couturière semble avoir fortement nourri sa sensibilité créative. Très tôt, il passe son temps à dessiner, imaginer des personnages et construire des univers visuels.
« J’ai toujours été en train d’imaginer des mondes ou des personnages qui n’existaient pas. »
Pour lui, l’art dépasse le simple métier. Il parle davantage d’un besoin intérieur presque instinctif.
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Mon travail n’est pas un travail pour moi
Professionnellement actif depuis plus de vingt ans, Samuel Dallé situe ses premières expositions autour des années 2002-2003 à la Galerie Afrique. Malgré les difficultés liées au secteur artistique, il assure ne nourrir aucun regret.
« Le plaisir qu’il y a à faire ce qu’on aime change tout. »
L’artiste explique même considérer la peinture comme quelque chose d’aussi naturel que respirer.
« Mon travail n’est pas un travail pour moi (…) c’est comme prier. »
Une relation presque spirituelle à la création qui semble guider l’ensemble de son parcours artistique
Une peinture inspirée des masques africains et des traditions ancestrales
Au cœur de son univers artistique, Samuel Dallé revendique un lien fort avec les représentations africaines traditionnelles. Les masques rituels, les symboles anciens et certaines coutumes nourrissent profondément sa démarche esthétique.
« Je remets au goût du jour une écriture ancienne, une écriture ancestrale. »
À travers ses œuvres, il explique vouloir faire revivre une manière africaine de représenter le monde. Pour lui, cette esthétique fait partie de “notre ADN”.
Son travail devient alors une tentative de reconnecter l’art contemporain à des références culturelles souvent négligées ou oubliées.
Entre écologie, politique et regard sur la société
Samuel Dallé refuse de se limiter à un seul registre artistique. Ses tableaux abordent aussi bien des questions écologiques que politiques ou sociales.
Il évoque notamment une exposition consacrée au développement durable et aux enjeux environnementaux.
« Les œuvres sont toujours un point de vue de l’artiste sur la société. »
Pour le peintre, l’art doit apporter une lecture différente du monde et enrichir les propositions artistiques existantes.
Le Cameroun manque d’une vraie vision culturelle
Selon lui, l’absence de véritables politiques culturelles freine le rayonnement des arts visuels.
« Il n’y a pas de véritables fonds pour la culture. »
L’artiste regrette aussi le manque d’espaces culturels capables de rapprocher les populations des productions artistiques.
« On a l’impression qu’on veut surtout taxer les artistes sans proposer quelque chose de concret derrière. »
Une sortie qui relance une question récurrente dans le milieu culturel camerounais : les artistes sont-ils suffisamment accompagnés pour participer pleinement à la construction culturelle du pays ?
Raconter l’Afrique avec “notre propre écriture”
À travers son œuvre, Samuel Dallé espère surtout laisser une empreinte artistique capable de servir aux générations futures.
« On pourrait s’en servir pour raconter nos propres histoires avec notre vision du monde. »
Pour lui, l’art africain ne doit plus uniquement s’inspirer d’ailleurs, mais construire ses propres récits, ses propres formes et ses propres références visuelles.
Entre mémoire ancestrale, modernité et engagement culturel, Samuel Dallé défend finalement une conviction forte : l’art peut-il devenir l’un des outils majeurs de réappropriation de l’identité africaine contemporaine ?
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Muriel Yanga
